Galvenais interjeriFokuss: Anni Albersa, Bauhaus absolventa, kurš aušanu pārvērta par tēlotājas mākslu, aizraujošais darbs

Fokuss: Anni Albersa, Bauhaus absolventa, kurš aušanu pārvērta par tēlotājas mākslu, aizraujošais darbs

Anni Albers, 'Melni balts dzeltens' (1926/1965). Kokvilna un zīds, 2032 x 1207 mm. © 2018 Žozefa un Anni Albera fonds / Mākslinieku tiesību biedrība (ARS), Ņujorka. Aizdevums: Metropolitēna mākslas muzejs, pirkums, Everfast Fabrics Inc. un Edvards C. Mūrs (Jr. Gift), 1969. gads. Kredīts: Žozefa un Anni Albera fonds / Mākslinieku tiesību biedrība (ARS), Ņujorka

Anni Albersa ārkārtīgais talants aušanā paaugstināja savu amatu līdz visaugstākajam līmenim. Hloja-Džeina Labā apskata vienu no viņas slavenākajiem skaņdarbiem “Melns, balts, dzeltens”, kas ir daļa no viņas darbu jaunās izstādes Tate Modern.

Anni Albers, 'Melni balts dzeltens' (1926/1965). Kokvilna un zīds, 2032 x 1207 mm. © 2018 Žozefa un Anni Albersu fonds / Mākslinieku tiesību biedrība (ARS), Ņujorka. Aizdevums: Metropolitēna mākslas muzejs, pirkums, Everfast Fabrics Inc. un Edvards C. Mūrs Jr. Gift, 1969. gads

Tate Modern izstāde, kas veltīta Anni Albers (1899–1994) darbiem, ir atsvaidzinošs skatījums uz aušanu kā mākslas formu, kas ir vienāda un raksturīga zīmēšanai, gleznošanai un tēlniecībai. Tā ir pirmā lielā Alberta darba retrospekcija Lielbritānijā, un tā sakrīt ar 2019. gada simtgadi Bauhaus mākslas skolā, kur mākslinieks kā students pirmo reizi ieradās aušanā.

Izstādē ir aprakstīts dzīves darbs, kas bagāts ar krāsām, formu, modeli un materiāliem. Ir agrīni neliela apjoma pētījumi par papīru - daži realizēti kā austi tekstilizstrādājumi, citi - sienu tapsējumi un grīdas segumi. Šeit ir apšuvumi ar divām pusēm, pa kuriem var staigāt, rotaslietas, kas izgatavotas no ikdienas funkcionāliem priekšmetiem un apdrukām. Pēc tam ir atlasīti pirmskolumbiešu priekšmeti, kurus viņa un viņas vīrs Jozefs Albers (1888–1976) apkopoja bieži ceļojumos uz Meksiku, Peru un Čīli.

1922. gadā Albers - toreizējā Annelise Fleischmann - iestājās Bauhaus mākslas skolā Veimārā, Vācijā, un iestājās aušanas nodaļā, tāpat kā daudzi viņas vienaudži. Neskatoties uz egalitāriem principiem, uz kuriem šī iestāde tika dibināta pirms trim gadiem, sievietes tika mudinātas pievienoties aušanas darbnīcai un atturējās no citām disciplīnām, piemēram, gleznošanas un zīmēšanas. Šis spiediens darbojās viņai par labu, jo tieši aušanā Albers negaidīti atrada savu izteiksmes veidu modernisma un modernisma arhitektūras kontekstā. Lielāko karjeras daļu viņa turpinātu aust.

Anni Albers savā aušanas studijā Melno kalnu koledžā, 1937. gadā. Helēnas M. Pasta fotogrāfija ar Rietumu reģionālā arhīva atbalstu, Ziemeļkarolīnas štata arhīvs

Viņa uzturējās Bauhaus un kļuva par skolotāju tur kopā ar savu vīru līdz 1933. gadam, kad viņi emigrēja uz ASV, lai izvairītos no nacisma uzplaukuma. Viņa un Žozefs turpināja mācīt eksperimentālajā Melnā kalna koledžā Ziemeļkarolīnas laukos, kur viņi uzturējās līdz 1949. gadam.

Tieši pēc Pirmā pasaules kara radās radikālais Bauhauss, lai sintezētu mākslu un dizainu - tēlotājmākslu, amatniecību, arhitektūru, grafisko dizainu - ar rūpniecību, masveida ražošanu un funkcijām. Dibinātāju Valteru Gropiusu iedvesmoja 19. gadsimta angļu dizaineris Viljams Moriss, kurš ticēja formas un funkcijas apprecēšanai un mākslas praksē sagrautu iedibinātu hierarhiju, kur tēlotājmāksla tika uzskatīta par pārāka par amatniecību.

Bauhaus stila arhitektūra, kas pazīstama arī kā Starptautiskais stils, ietver Bauhaus skolas ēku Dessau, kuru projektējis pats Gropiuss, kur studēja Albers. Dizainu raksturo formas vienkāršība un ornamenta noraidīšana; ar plakanām plaknēm, neitrāliem toņiem, plašumu, masveidā ražotiem un vienveidīgiem viegliem materiāliem, atkārtojumiem, taisnām līnijām un lieliem rūpnīcai līdzīgu logu laukumiem (no kuriem daži mehāniski atveras un aizveras) ar plāniem melniem rāmjiem, kas kontrastē ar baltām sienām.

Skatiet šo ziņu vietnē Instagram

Bauhaus ēka, Dessau, Saksija-Anhalte, Vācija, projektējis vācu arhitekts un Bauhaus skolas direktors Valters Gropiuss, 1925. – 1926. Gads. #modernisms #modernismweek # modernismweek2019

Ziņa, kuru kopīgoja @ misterscollins.design, 2018. gada 15. oktobrī plkst. 9:23 PDT

Tieši šajā kontekstā Albers uzzināja par standartizāciju, formas, struktūras un krāsas samazināšanu. Viņas austajā melnajā, baltajā, dzeltenā tekstilizstrādājumā (izgatavots 1926. gadā, bet atkārtoti austi 1965. gadā), kas tagad tiek demonstrēts Tate, trīs krāsas rada pārsteidzošas toņa variācijas ierobežotā paletē, mainot pavedienu kombinācijas audos un šķēros.

Raksts, kas sastāv tikai no taisnstūriem, horizontāli un vertikāli, ir atkārtots un strukturēts, bet viegls un ar kustību, jo rakstu sistēma nav skaidri nofiksēta. Melnās horizontālās līnijas, vertikālie dzeltenie un baltie taisnstūri, vieglie pavedieni un objekta līdzenums, kaut arī fakturāli, imitē Dessau ēkas sienas un logus.

Melnā, baltā un dzeltenā krāsā ģeometrisko gaismu un tumšo krāsu ritmi ir kā atveres un aizvērumi, stumjot un velkot. Viņi izsauc Bauhaus gadu un tā laika nozares skaņas un aktivitāti - rakstāmmašīnu taustiņu nospiešanu un atlaišanu, logu mehānisku atvēršanu un aizvēršanu Dessau un darbību atkārtošanu rūpnīcas ražošanas līnijā.

Albers savā grāmatā Par aušanu (1965) ilustrē datētus pētījumus, ko viņa veikusi ar rakstāmmašīnu, atkārtojot rindās līdz trim dažādiem burtiem, lai izveidotu “taktilās un tekstilizstrādājumu ilūzijas”. Rezultāti ir skaisti austi kompozīcijas, kas ir mehāniski, bet abstrakti un delikāti. Smalkas tintes biezuma svārstības, ko izraisa mainīgais spiediens, ko cilvēka taustiņi ietekmē ar roku, mums parāda, ka tā ir amatniecības, mašīnas un funkcijas sadarbība ar tekstuālo valodu kā instrumentu.

Melni balts dzeltens ir agrīns abstraktās valodas, tipogrāfijas un grafiskā dizaina eksperiments, ko Albers ražoja, studējot Bauhaus. Zīmīgi, ka László Moholy-Nagy (1895–1946) no 1923. gada līdz ar Josefu Albersu pasniedza Bauhaus dibināšanas kursu un bija pionieris, lai nomāktu tekstuālās valodas parastās “pelēkās” prezentācijas, domājot par to arī vizuālās formas ziņā. kā semantikas valoda. Viņš sakārtoja teksta blokus blokos saistībā ar ilustrācijām un lapu un iepazīstināja ar citiem tipogrāfiskiem elementiem, piemēram, līnijām un kvadrātiem, piemēram, Albera rakstāmmašīnu pētījumiem un melnbalti dzeltenu .

Vārds “teksts” patiešām ir atvasināts no latīņu valodas vārda “textus”, kas nozīmē “austi”. Albēru fascinēja senās valodu sistēmas un rakstā “ Aušana” aprakstīja, kā tādās civilizācijās kā senā Peru, kur nebija rakstītas valodas, austi tekstila izstrādājumi un alu gleznojumi bija izšķiroši un spēcīgas saziņas metodes.

Anni Albers Tate Modern darbojas līdz 27. janvārim - sīkāku informāciju skatīt šeit .


Kategorija:
Konkursa Country Life 2018. gada Gada kanapē rezultāti
10 svarīgāko šaušanas komplektu gabali